罗生门读后感

罗生门读后感
时间:2022-02-13 13:46:37
罗生门读后感(精选30篇)

  罗生门读后感精选(1-10篇):

  篇1

  一间破殿,陈旧的牌匾,一场大雨,一个故事。人性就如此丑陋的被展现出来。

  《罗生门》是芥川龙之介的代表作本身来自于佛教禅经中的故事。“薄暮时分,罗生门下,一个家将正在等待雨的过去。”就是如此的简洁更能突显他凌驾于情节之上,读者情绪之上的冷静叙述。

  《罗生门》尤其精短,在芥川先生的小说里仅有故事,读来令人疑惑。可是,不可否认地,每次读《罗生门》都会有种压抑沉闷感:日落黄昏,阴霾密布,阴雨连绵,断壁残垣,乌鸦在头顶盘旋,脚边是无人认领的尸体……一副疮痍景象,为后继危险的情节做了铺垫。老妇在女子尸体上拔发被一个从主人家被赶出的仆人撞见,仆人了解老妇用蛇干充当鱼干卖钱谋生的故事后恍然大悟:两人作恶撒谎都是为了生存,自我成为强盗又何尝不可呢?于是抢了老妇的衣服逃走了。

  无论是不积阴德的老妇,还是由“正义家”变成的强盗其实都一样可悲可怜。天灾人祸,生活所迫,这便是一切犯罪的借口,也是致使人性变得浑黑的原因。“当人的基本生存都得不到满足时,做什么都能够原谅。”这样的荒谬言论成了理所当然。可纵观中国历史,“不受嗟来之食”,“不为五斗米折腰”,“贫贱不能移”这些说法正好证明了这个世界上还有比生存更重要的事——尊严。

  社会复杂,善与恶都不是那么容易定义的。更何况人心复杂,善恶观更是取决于人们对社会认知的深度和个人的梦想目标而决定的。作为普通人,必须会把自我往“善”研究。

  仅有在衣食无忧,风气淳朴的社会中,人们才会有尊严意识,会惩恶扬善。在温饱都得不到保证的社会中,罪恶感会被消解,善良和正义成为借口。

  回过头来,有软弱的地方就有欺骗固然没错,然而软弱从何而来?纯然是欲望造就了软弱。因为想保住此刻自身的地位而软弱从而欺骗他人。人们就是因为这种的思想而用谎言构筑看似光鲜靓丽的海市蜃楼。

  阵阵微风拂过罗生门,如同欲念难尽。人心中的罗生门,又要多久才放晴一次呢?

  篇2

  明白罗生门是因为明白黑泽明执导的《罗生门》,读了小说之后才发觉其讲述的是短篇集中《密林中》的故事。因为罗生门太具有标志性意义,所以芥川龙之介的作品集几乎都被叫做《罗生门》。

  我在早些年读过作者的短篇集,当时对罗生门的故事未曾深想,只觉是一个简单并让人过目不忘的故事。再读罗生门,也许是岁数增长了些,不再去匆匆读完一篇文字,更愿意停下来,想一些事情与道理,为了更明白平静的对待更多的事情与道理。

  小说罗生门里情节简单,被主家辞退的家将只是个普通胆小的普通人,生活窘迫,犹豫着要不要做个强盗。遇到正在拔年轻女尸头发的老妇,胸中尚存的正义感让他像一个英雄一样抓住不良老妇。而老妇对自我的辩解又极具开脱,为了生存才拔把蛇干当鳝鱼卖的年轻女人头发去做假发。那么,因为死去的人也做过不良的事情,所以对不良的人做不良的事就成了理所应当,或者至少不用承担心理或道义上的指责。家将因老妇的行径给自我找了做强盗的极好的理由,于是抢了老妇的衣服而去。

  人之初,性本善。人性从善到恶,这是什么原因造成的?我想这就是作者想说的。当面临天灾人祸,当面临生存危机,人性的恶就会脱离善而显现出来。不要和饥饿贫穷的人讲什么道德,当基本生活不能保证的时候,除了粮食与钞票其他的都是天方夜谭。这是人心向恶的一个最基本又最能被理解,被原谅的最好借口。

  父亲以往讲过三年天然灾害的时候他刚去工厂上班,每一天仅有二两粮食可吃,人人都吃不饱。于是父亲的师傅带着父亲和一些同事,趁着单位周末放电影到食堂里偷了两袋玉米面,十几个人每人分了一点。我听着,只觉那是生活所迫。此刻的人基本未以往历贫穷与饥饿,所以我们不知自我若面临是否也会显现恶的一面? Www.CopyRight8.Com

  篇3

  罗生门伫立在京都中央大道上,这四周没有人声,整条街道都被萧条充斥着。本该辉煌的寺庙被破坏,死尸被随意堆放。那里已经承受不了哪怕一场灾害了。

  家丁被多年的雇主解雇,在这荒凉的环境下,他又该去往何处。吃不上饭的,穿不了好衣服的生活,他又能撑几天呢?

  楼阁里,死尸遍地,一个一身树皮儿色衣服的小老太,正毫不留情地拔去一个死去的女人的头发以求谋生。她已经到了不得不对同胞下手的地步了。这番场景让原本“饿死也不做强盗”的家丁无比愤怒。老婆子为了生存只能这么干,这个被拔头发的女人生前把蛇切段晒成干当做鱼干卖到禁军营。最终她死了,也还是逃可是命运的轮回。而这个老婆子,也遭到了家丁的迫害。但正是老婆子的行为给了家丁致命一击,也给了他一个理由——他自我扒了老婆子的衣服卖是因为她连死人都不放过,自我只可是是在教训这种恶举,这是她罪有应得。

  这是一个弱肉强食的社会,可能在和平年代并没有这么明显,但一旦遭遇了什么灾害,这种本质就会显现出来。善良在那里显得毫无用处。自我善良,那别人呢?让自我生存下来,是每一个人的信念。于是,地位最高的雇主解雇家丁,让自我的处境更过得去;生前作恶却死亡的女人被老婆子拔了头发做成头套;以“惩恶扬善”之名,自以为“行善”的家丁扒老婆子的衣服卖。从最高级的人渐渐往下,到身无分文的可怜人,再到死人,一个都没有被放过。

  但他们必须这么做,让自我变得残忍冷酷,不再对“善良”有任何留恋。这黑暗堕落的社会里,没有人会因为一个人善良而怜惜、放过。仅有变得强大,才得以使自我能够生存下来。

  毕竟生存才是第一位的。

  篇4

  “罗生门”是从日语交流来的词语,这一词有“各说各话,真相不明”的含义。陷入罗生门中的人表现出自私性,并且逐渐演化成外人看来真相难辨,同时又都难以拿出有力的证据揭穿谎言,所以在“真相”与“假象”之间徘徊。

  《罗生门》的故事发生在一个看见横尸都不会惊慌的荒凉时代。故事在我看来就是一个讲述人性本恶的故事,每个人心里都有恶的种子,这种恶念在应对生存抉择时会剧烈膨胀,直至占据一个人的心灵。家将从开始时对恶念的犹豫,到遇见老妪作恶时的义愤,再到最终自我成为强盗。我认为老妪给了家将一个变坏的理由,也能够说是一个借口,同时也是老妪为自我的恶行所做出的辩解“我已经走投无路”“我施恶的人也并不是什么好人”,家将用别人的话为自我的恶念找到了出口,他甚至变得比老妪更加残忍,老妪夺取的对象是无知无觉的尸体,而家将却把恶作于活生生的老妪。每一天都应对着死亡,也许下一个死的就会是自我,如果说作恶是更容易活下去的方式,那么每个人就会直面自我内心最深处的恶意。

  《罗生门》是一篇具有迥异风格的小说,它让我们清晰并带着沉重的心境看到了问题的存在,但人们却无法解决。分明在黑夜中能看到一丝光亮,但却抓不住,出不去。作者让我们发现困惑,而这样的困惑却不局限在某个年代,而是存在我们身上永久的精神枷锁。最终,我们看到,瘦弱的芥川被这样的枷锁压倒了。让人不禁思考一个问题:有多少人能承担起这样的思索重任呢?

  篇5

  我曾听说,住在罗生门的恶鬼因为害怕人性的残忍而逃跑。

  1950年,《罗生门》被黑泽明搬到银幕上。电影《罗生门》为原著中的《竹林中》,只可是将地点竹林换成了罗生门,小说仅寥寥千字,但却揭示人性利己的本质。

  看完小说不得不使人惊讶:芥川对人,对人性怎样会有如此的深刻的认识和了解!在细小琐碎、平平常常的事物中,竟将人性剖析的那样尖锐而透彻!

  小说《竹林中》是以樵夫、行脚僧、捕快、老妪、大盗、女人、男人亡灵(借巫女之口)七人的供词写的。每人的供词都互相矛盾,大盗、女人都自供为凶手,而死者借巫女之口,却说为自杀。七段口供,互相矛盾,其中必有人隐瞒真相,或每人供词有真有假。

  那么,为什么要说谎呢?可见每人心里都有不可告人的秘密。小说经过没有结论的案子,让读者看到人性丑恶的一面,耐人寻味。

  芥川的小说,一字一句揭露了人性丑恶的一面,结尾令人深思。

  篇6

  徘徊在典雅、华丽的文辞中,或许能够让人暂时性的想起他与森鸥外或是谷崎的共通性。然而在《地狱变》这样的“艺术至上主义”中,我们无法感受到在传统无常观所塑造出的物哀意识,却不得不跟随良秀在如法悦般的神性体验中遭遇无比尖砺的异质物:地狱变屏风、画师良秀、最终是执笔的芥川自我,此三者,无不将美表现为阴森可怖之形象。相比之下,《舞会》中借军官之口教导少女明子“我在思考焰火的事,像我们的生命一般的焰火”,虽是在预告这一转瞬即逝的梦境(或一个国族年轻过的心),却在其间倾注了无限的温柔。我们能够将这两个故事视为他写作的隐喻:对艺术的灵感,即使如电线的火花般转瞬即逝,也值得用生命去换,而他所换得的焰火,却仍是深渊般令人眩晕的美。

  芥川最终留下的《一个傻子的一生》,无论是评价其人还是其文,均可谓“恰如其分”。因为仅有如此敏感、执着的灵魂,才能在罗生门、鼻子、山药粥这一篇“历史小说”中拷问自我,再次,他的拷问最终富有深意地瓦解了自我之同一性,也瓦解了生存的热情和意义。

  芥川历史小说的写法是十分微妙的,他摆脱了佛学或是道德的教诲,将一个荒谬、反讽的世界作为根本性的境遇抛给拥有现代人心灵的主人公,无论是在极端处境、生死还是仅仅以日常状态出现的利己主义中,他们的选择和内心,都被无情地剖析、定格。

  芥川作为一流的作者,能够以世界本身之视角“公正”地对待他们。但这一视角却把他宿命性地引向对自身之恶念、怯懦的怀疑与凝视。他对自我的告别尽管使其保有了真诚,但这决绝的真诚却如魔鬼般使他付出了疯癫的代价。更确切地说,极致的真诚就是疯癫本身。于是,处在心力耗尽的最终的芥川,只好借侏儒、河童和傻子之口向世人道出一二。——“若始终贯穿理性的话,我们当然不得不否定我们自身的存在。奉理性为神明的伏尔泰得以快乐地度过一生,即显示出人类不如河童进化。”

  篇7

  封面造型一眼认出是读客图书,好奇下次读读客的书能不能换个封面

  对《罗生门》和芥川龙之介听闻许久,在其他日本作家的书中也曾见到,能有机会参加书友会共读是很幸运了(虽然我还没看完)

  一向以为《罗生门》是个长篇,没想到整本书由18篇短篇小说集合而成。

  《鼻子》和《罗生门》两篇的译者是鲁迅先生,从名气来看鲁迅先生名气确实大,排在前面也合乎道理。可是兴许是白话文兴起不久的缘故,读来总觉得有点奇怪,之后找了另一个版本的《罗生门》才觉得通顺多了。

  看看停停最终把《罗生门》看完了,短篇小说集很好看,看完感受大师不愧是大师,芥川龙之介真是厉害。

  书里印象很深的故事是《河童》,提起河童就想到日本,神奇动物2马戏团里也出现了河童。河童这个故事有些类似桃花源,“我”误入河童国,居住一段时间后回到人间。与桃花源不一样的是河童来到人间看望了“我”,武陵人却与桃花源再无联系。再之后“我”被当做疯子关进了精神病院。“疯子”的故事总是趣味。

  芥川龙之介的小说中暗含用意,有几篇读完却感受不出究竟在表达什么,云里雾里若有若无。还有些没读懂,以后再读吧,时读时新。

  篇8

  用了大概四五天里的空闲时间,把芥川龙之介的《罗生门》短篇小说集给读完了。小说集一共收录了芥川龙之介的二十五篇小说,这二十五篇小说里,都有个共同特性:短小精悍。

  最开始的时候,我对芥川的认识,只停留于听说过“芥川龙之介”这个的名称,但却从没有看过他的小说。就只是草草有个印象——芥川龙之介在文坛上好像是个了不起的人物。直到我这次翻开了《罗生门》这本书的序,才稍微对他有了些了解。果然,他和我最初的那个印象别无二致:芥川龙之介,的的确确是个文坛大家,是个了不起的人物。引用高慧勤译者在序里的这段话,便足以说明他的重要性:“芥川果不负众望,佳作迭出,成为日本短篇一大家。悠悠岁月,大浪淘沙,一个现代作家,能经得起时间的筛选,能在文学史上占有光辉的一席,具有文学史的意义,足以代表一国的文学,为世界同行所认同,当自有其卓绝之处。”是阿,读完这部《罗生门》,我只后悔,没有早些读到他的作品。

  芥川龙之介的短篇小说集,总是必定涉及到人性。译者在序中也说:“读芥川的小说,常让人惊讶:他对人,对人性,怎样会有如许深刻的认识和了解!在细小琐碎平平常常的事物中,竟能将人性的某些方面,剖析得那么尖锐而透彻!”而追究个中原因,不得不提到芥川的生活背景:芥川的母亲在其出生后八个月便精神失常了,他被交由舅父收养,等到他母亲去世后两年,他便正式成为了舅父家的养子。长大后,他爱上了一个女孩,却遭到了养父家的强烈反对。“此事对他影响甚大,平生第一次在人生大事上遭遇挫折——触碰到人的自私,哪怕是亲人也不例外。”加之寄人篱下以及有个精神失常的母亲…等等影响之下,芥川对人性有着深刻的了解。用他自我的话来说,便是“我经常对‘人性’表示轻蔑,那是事实。但又常常对‘人性’感到喜爱,那也是事实。”我想,正是因为如此,芥川的小说里,才总能够看到人性。

  芥川大概是个较悲观的人吧,所以在他的二十五篇小说里,大概有二十篇讲到的都是人性的丑恶和不堪。诸如《罗生门》,是活活饿死还是成为强盗?家丁原本的犹豫在一秒内便有了答案——“此实乃不得已,不然就得饿死。”;又如《蜘蛛之丝》,厢犍陀“只顾一己脱离苦海,丝毫无慈悲心肠,受得应得的报应,又落进原先的地狱。”;再如《枯野抄》,“古往今来无与伦比的一代俳谐宗师芭蕉庵主松尾桃青,在‘无限悲痛的’众弟子簇围之下,溘然长逝。”……好多好多,都被他用了寥寥几千字,向我们展示了人性的利己本质。

  虽然大多数都是描述了人性的不堪之面,但《罗生门》里也偶有描述人性可爱的一面。

  其中,我最喜欢的乃是《黄粱梦》这一篇。吕翁原以为卢生经历了“人”的一生后,便“子对人生之执着与热情,该可减却几分吧?既知得失之理,死生之情,人生诚无意义耳。然否?”却得到了卢生的这番答案:“唯因虚梦,尤需真活。彼梦会醒,此梦亦终有醒来之时。人生在世,要活得回首往事之际能无愧于说:此生确曾活出个名堂来。先生以为然乎?”能够说,我是十分地赞同卢生这番话了,因为我也有他的这般想法。人就活这一次,怎样能不好好活着呢?在弥留之际回首了一番往事之后,无愧于此才能去的安心阿。

  《罗生门》,实在称得上是不朽之作。

  篇9

  8日读完芥川的《手绢》与《烟草与魔鬼》。在评论网看过一句话“读书报告写芥川龙之介的短篇真是作死”,此话的确不虚,芥川的短篇连读书笔记都不好写。

  《手绢》

  本文篇幅不大,主要讲述了长谷川教授在内心对日本武士道的期待以及对斯特林堡表演法的接触,从而对武士道精神产生困惑,期间出现了日本岐阜灯笼这个主要意象,虽然困顿,却在最终点燃,说明在其内心某些精神层面的东西也被点亮。而出现的手绢意象,则鲜明表现了武士道的隐忍精神,又暗地表现被曲解、扭曲的现实。

  如译者解说,本文以新渡户稻造为原型创作,是一遍探讨武士道的小说。新渡户稻造是日本近代有名的教育家、思想家、农学家,出身士族,留学德国、美国,深谙西方文化,并娶美国女子为妻。1899年,他用英文写出《武士道》,向西方介绍日本传统的武士道思想。

  在本文中,长谷川教授试图以武士道精神来挽救现代日本的精神堕落,对女士忍耐失子之痛的行为深为感动,认为是“日本女性的武士道”。但随后读到斯特林堡书中论及的类型化表演法,内心中产生了动摇。武士道与类型化表演,两者中或许有某种共通的东西,扰乱了先生纯粹的感动。

  当然也有人恶意揣测长谷川先生那样强行揣度,使先前那种对于感触美与协调的清澈心境荡然无存,可谓庸人自扰。无论如何欣赏,终究是欣赏者基于表象的主观臆断。而缔造这些文化礼貌与人文关怀的人的真实动机和心理是什么,欣赏者不得而知。倒是这句,感动本就无法传承,唯有选择被感动的人,方可无师自通。值得赞赏。

  对于短篇小说这种精华,很难以一次阅读就得要义,可能需要更多时间的体会,更重要的是可能需要类似与小说境遇的体验才能深得其间要领。所以,读懂它可能还需要很久。

  《烟草与魔鬼》

  该文有点类似与小童话故事,比如阿拉丁神灯这种。当然,这种强行比较是我的粗陋学识的见解,而至于童话我读的都少。

  本文以我要讲述一个魔鬼将烟草带入日本的传说开头,以魔鬼最终不知所踪为结尾,期间详细介绍了魔鬼是如何将烟草带入日本的过程,据悉这是芥川对基督的一次浅显尝试,而芥川本人则是对基督一向保有兴趣,甚至自杀时身边也带着《圣经》,但他终生未入教,而是一向处于观望状态。

  而本文亦是以一种神话传说的形式借古喻今介绍烟草进入日本的过程,又暗含了西洋文化入侵日本的难以阻挡,而以“魔鬼”冠名,也算是作为文学家对西洋文化舶来品的一种的态度。而魔鬼不知所终的结尾,不知是否是指对于西方文化入日的无可奈何?

  篇10

  因为黑泽明拍的一部同名电影,《罗生门》可能要算芥川龙之介所有小说里最为人所知的一个。但看过小说后便知,电影其实并非改编自这一篇,而是取材于另一篇《竹林中》。真正的小说《罗生门》,故事十分简单,篇幅也很短小,讲的就是一个饥寒交迫的武士遇到一个同样食不果腹的老妇,在与之对话后突然大悟,放弃了思想挣扎,下手抢劫了老妇然后逃走的事。

  动乱灾害不断的年代,给包括人心在内的一切都披上一层灰暗的色彩。落魄的武士在走投无路、无以为继的情景下,不得不放弃良知以求活命,但能够看出,即使在作出了决定之后,他仍然对杀人越货这种行径心存怀疑。可是,偶遇老妇的一番话,让他放弃了原本处于道德层面的挣扎,退回到活着还是等死的简单自问,从而做出了弃义偷生的选择。

  老妇是为了生计去拔死尸的头发,武士是为了生存抢走老妇衣裳,这么做都非他们所愿,但除此之外,便没有更好的活下去的出路。在那里,生死变成了超越道德的首要矛盾,而一条生命本身并没有善或者恶的区分,于是正义与罪恶的界限模糊了。

  武士最终心生歹念抢劫而逃,小说也在这荒诞的结局之中,引人走向对自身行为更深层的思考。善与恶的界限究竟在哪里?是否为了生存就能够无所不为?是否为活命而被迫做出的事就都能够得到谅解,都能够逃脱良知的审判?

  芥川龙之介并没有给出他的答案,他只是借笔下的人物承认了人性的黯淡一面,却并没有说这即是必然。

  罗生门读后感精选(11-20篇):

  篇11

  四个人物、四个主角。四种不一样的讲述,谁在说谎?真相到底是什么?

  强盗看上了武士的女人,占有了女人,杀死了武士。凶手捉住了,女人找到了,目击者出现了,甚至武士的灵魂也回来哭诉了。然而,四个人四种叙述,相互矛盾。如何得到真相?

  从每个人的需求去分析,从每个人最大的利益去确定。结果出来了。强盗的谎言是要证明自我的勇敢,抹去了自我苦苦哀求女人并不惜不做强盗,开店养女人的要求,抹掉对他蔑视的部分,满足自我强盗的颜面。女人抹掉了对自我无聊的生活和喜欢热情男人的部分,伪装成自我对失贞的忏悔,隐瞒至凶狠的一面。武士撒谎自我是自杀,隐掉了被女人讥讽软弱和自私不愿意为女人去报仇的部分。砍材人隐去了自我偷走带宝石匕首部分。

  是人性的自私和贪婪,每个人都隐掉了对自我不利的部分,都站在自我的角度讲述,违背事实。

  但人性也有反省和悔悟。是砍材人的悔悟给了和尚的信心,让自我和和尚完成了人性的救赎。弃恶从善,开始了新的人生。

  篇12

  作为一个90后,我很少有机会看黑白电影,至于认认真真从头到尾看完的更是没有——除了《罗生门》。

  《罗生门》是黑泽明在19世纪4、50年代完成的作品,这部黑白片讲述了在12世纪的日本,发生了一件震惊京城的命案:武士金泽武弘在树林中被人杀害。电影描述的就是在审判此案的法庭上,目击证人樵夫、凶手多囊丸、金泽的妻子真砂以及借巫师之口作证的金泽分别说出了完全不一样的证词,从而此案也不了了之。

  真相仅有一个,然而每个证人都说出了迥然不一样的证词,使整个案件更加朴素迷离。是什么导致每个人说出不一样的事实很简单,就是个人的利益。樵夫把作为凶器的名贵匕首归为己有;金泽武弘为了自身武士的荣誉而撒了谎;多囊丸和真砂都是为了保住自我的名声。每个人都为了自我的利益而说出了与事实不符的证词。

  在这一部分中,黑泽明巧妙地表达了人为了自我的利益会不自觉的撒谎这一点。在纠察使署中,各位证人作证时,影片中没有出现任何一位官员来进行提问,而是采用了各位证人自问自答的形式来叙述证词,个人认为,这个片段表现的是各位证人的内心活动:没有来自外界的提问,叙述过程由各位证人自我选择方法叙述。我也觉得法庭辩护是这个影片中最精彩的部分,黑泽明用官员的视角来表现了法庭辩护的画面,使观众更有代入感,看着每个证人自问自答地说着维护自我利益的假证词,更是感觉到人心的黑暗。

  而更为巧妙的是,电影是采取了当事者回忆的方式来表现法庭辩护部分和案件重演部分:是经过樵夫在罗生门(京城门)避雨时,和一个和尚以及走过的杂工说起的。樵夫不仅仅在纠察使署上撒了谎,而在和两人聊天时也撒了谎,这更是表现了人在维护自我利益时所表现出来的丑恶以及伪善。之后杂工捉住了樵夫话中的把柄,直接道出了樵夫偷走了匕首的事实,电影进入了高潮阶段,可是此时却有一个不合时宜的新人物出场:一个弃儿。

  这个弃儿的出现使得原本只是萍水相逢的三个人(樵夫、和尚以及杂工)的立场发生了转变。杂工把弃儿的衣服抢走,他在影片中的地位就从一个旁听者转变成了电影的主旨思想:人心险恶的代表。而樵夫想阻止杂工的抢夺,却因为被捉住了把柄而哑口无言,樵夫自我做了坏事,却又有着一般人说应当具备的道德,他在这个片段中是象征着被夹在道德和自私中的一般人。而作为善良以及道德的代表的和尚此时却没有过多的动作,这就是表现了和尚在听过过案件后对人性表现的一种绝望。

  在杂工抢走了衣服并退场后,更加巧妙的地方出现了,樵夫道出了自我偷匕首的原因:自我已经有六个小孩了,养家有困难。并且,樵夫打算收养那个弃儿:已经有六个小孩了,也不差多养一个。此时,之前一向没有大动作的和尚就说出了作为影片最终的台词:“我想,我又能够相信人了。”作为善的代表的和尚在剧中是一向表现着他对人性的失望的,而仅有此时表现了对人性的期望;同时,樵夫最终还是选择了道德,也表现了影片的主题:人的丑恶以及人的善良。

  最终的画面是樵夫抱着弃儿在雨后的夕阳中远去,这个镜头让人不禁思索起整部影片,更是引起观众对人性的思考,回味无穷。

  篇13

  很偶然的情景下在图书馆看见了罗生门这本短篇小说合集,学影视与戏曲专业的研究生朋友说有罗生门电影,尽管自我看不懂,但他们教师极力推荐,他们教师说看懂的话,会觉得异常可怕~

  猎奇心顿起,回家就先看了这部电影。虽然我没有感到异常可怕(可能我没看懂深层含义),但看过以后,我整个人都不好了。

  概括的说影片资料就是:一齐竹林杀人事件,由四个人讲述出了四个不一样的版本。这四个人分别是:看见了尸体后报官的樵夫、被指控为杀人者的强盗、死者(死者怎样讲述?恩,影片用了怪诞手法,借助女巫招魂的方式,让死者开口说话)、死者的妻子。大家都为了各自的目的,或多或少的隐瞒或改编了事情的真相,致使整个事件扑朔迷离。

  其实还有两个对事件不重要,但对影片来说十分关键的人物,一个是和死者有一面之缘的行脚僧,还有一个听这事件的路人。导演对人性的疑问,似乎由这两个人提出。行脚僧说:如果这世界,连人都不可信,还有什么值得相信的?他所代表的,是对人性中正面的、真实的、良善的一面的信任,他认为人性中有这些东西。而那个听故事的路人呢,他说:人类本来就是可怕的,连住在罗生门这儿的鬼,都因为害怕人的凶残而逃走。他的理论是,万人皆恶,我的恶就不算恶,所以最终他抢走了婴儿身上的衣服。

  电影《罗生门》好评无数,斩获不少世界级大奖。甚至被评为世界十大最有价值的电影之一。本来么,一部艺术作品,涉及人性探讨,格调立马就高了。

  就像关于性本善还是本恶,一向作为争议,被探讨了几千年仍无定论。但其实,人性有许多面,并不是非善既恶,正如世界并不是非黑即白。我们都是立体的,一个作恶多端的人也会有温情一面。而本性善良的人也可能做一些世俗所不允之事。

  回过头看本片,强盗为了表示自我勇猛,把懦弱的武士形容成一条汉子以对手的强大烘托自我的强大~为了表示自我杀人动机的光明,把武士的妻子形容的不贞。武士呢?更恶心,为了掩盖自我的懦弱,把职责都推到了自我妻子的身上。很显然,强盗和武士是有隐喻的,他们分别代表了那个年代日本不一样的阶层,强盗和武士的对决就是一场真小人和伪君子之间的斗争,最终他们惺惺相惜构成了一种类似革命友谊的互敬,把职责推到更弱的人身上(影片里是女人)。可是,真小人起码还愿意承认:她们只是弱者~而伪君子呢,从头到尾都是道貌岸然。

  从结尾看,收养了弃婴的樵夫本性善良,可是他因为起了一时的贪欲拿走了那把镶有珍珠的短刀而隐瞒了真相。你看,人就是这样,好坏只在一念之间。

  武士的妻子,这是我最想说的,我想影片的背景应当是日本男权主义十分严重的时期。女人不仅仅在行动上显得弱小,在思想上恐怕也深受荼毒。其实她是受害者无疑,遭受了重创以后,看清了丈夫的真面目,我以一个女小孩的角度解读,觉得她在挑唆强盗和自我丈夫的时候,有一种玉石俱焚的心态:哼,嫌弃我?那你们通通去死吧。可是在公堂上,她没有说出真话,因为她想要把自我塑造的更贞烈一些。

  或许正如路人所说,有软弱的地方就有谎言,人都自以为老实,都把对自我适宜的话当作真话,而把对自我不适宜的事情忘得一干二净,这样才心里舒坦。可不是吗?人们说谎,往往并非有意说谎,而是真的以为自我说的是事实;心理陷溺在需要中,就会启动一种机制,能把自我不肯承认的事情,对自我不适宜的事情,下意识地、天然而然地忘记掉,修改掉,以求得心里舒坦。

  我在豆瓣看见一条短评,作为这篇文字的结尾吧:谎言的对立面应当是宽容,听者的理解力与理解度影响着叙述者对真相还原的保留度,你若能对他的懦弱退让和罪恶表示宽容,兴许由着这份信任就能更贴近真相了。

  篇14

  黑泽明的片子之前仅看过《影子武士》和部分的《七武士》,可是当初不习惯他的风格,并没有留下深刻的印象。前几日,朋友推荐《罗生门》,看完之后,远超过我的期望。

  《罗生门》介绍的是一个杀人犯的案子,由当事者和见证人分别讲述,但每一段叙述都各有出路。这都是由于人性的劣根性,为了自我利益一方,强行把真相隐藏,篡改,使得事实变得更曲折和模糊。尤其当看到真砂请求污辱了她的强盗杀了自我的丈夫道出的理由使我很吃惊,首先无法理解她的道德标准,她的荒谬的道德标准站在了伤害过她的劫匪一边,她既不尊重自我的合法丈夫,更没有起码的自尊心;其次,怎样能做出如此残忍的决定,她到底将丈夫置于何种位置,将劫匪尤其是自我置于何种位置?或者讲每个人都是卑践的,每个人在他人眼里都是卑践的,人与人之间奇怪的偶然的联系在一齐,然而转瞬又恢复了冷酷、仇视的本来面貌,所以,在片首,两个局外人总是反复道“这太可怕了,太可怕了”。黑泽明的这部成功的描述人性的片子得益于芥川龙之芥的好手笔,可是这部电影在拍摄技巧上也颇为成功。

  它不拘于传统,四个人在衙门理解调查,并不存在审讯人及相关的府吏等等,只一个敞开的院子,四个人轮流跪在地上自问自答似的串连起一个故事,它省去许多似乎看起来很重要的布景,然而,在黑泽明的电影里明显的能够看到,他主旨不在于怎样的一个故事,而是人本身,是每一个人的人性本身,极近的镜头放大一个人的奇怪的内心世界。所以,它非传统的叙事,而更类似于在自言自语一些关于哲学的问题。

  总是来讲,《罗生门》是一部比较完美的电影,最欣赏的一点,毫无废话,也没有剩余的细节,可是故事过于简单,观点也太明显,可是远不像《影子武士》和《七武士》看起来那么压抑。

  另外,我有点奇怪的是,真砂怎样没有眉毛?还是那个时代女人流行把眉毛剃光?

  篇15

  在这之前,我也曾略读过一些芥川龙之介的书,孙教师也给我们讲过一些他的书,其中,就包括他的这部《罗生门》。在孙教师的课上,也让我们讨论过这部小说,当时也是略略谈了一些。记得很清楚,当时我也谈到了人性的问题,但被教师扼杀了,他说范围太广,太大,再详细一点。也是,人性这个问题,历来多少骚人墨客都谈论过,结果也是不了了之,没有谈出来个所以然来。想想也是,文人墨客都没有谈论出来的问题,有岂是汝等小辈所谈的。

  今日看了这部电影之后,张教师也让我们写影评,虽然影片和小说稍微有点不一样,但基本意思还是差不多的。我就在人性以利己主义为中心略谈一下这个问题吧,期望大家能够凉解!

  在当今社会主义下,虽然不完全是物欲横流的,但利己主义则是遍地开花,到处都能够找到它生长的土壤。影片《罗生门》中的人物,无论是柴夫,猎人,武士,妇人,和尚。其中的三人在描述一齐凶杀案的时候都在说慌,而他们的目的都是为了自我的利益,影片中似乎给我们呈现的都是比较自私自利的人,让我们感到人性的丑恶,堕落的一面。但到最终作者给我们描述了一个避雨人的举动,他说了一句话:“我家中已经有五个小孩了,再多这一个也不多。”则给我们带来了一丝期望,还有善良的人存在,还有拯救这个浑浊世界的人存在。

  也许,这正是芥川龙之介的用意所在。虽然,利己主义的人是有的,但那毕竟是少数的,只是世界的一小部分。

  篇16

  在教师介绍《罗生门》这部电影之前,说实话,我只听过罗志祥的那张同名专辑《罗生门》,当时大致明白"罗生门"就是每个人都有可能在说谎的意思。今日在课上观看了这部电影之后,对于"罗生门"的理解更深刻了。

  黑泽明的《罗生门》,1950年的片子。黑白,粗糙,淳朴。赤裸裸地将人性中的软弱和谎言展示在人们面前。

  强盗、武士、女人、樵夫因为各自出发点的不一样,将本来简单的一个事件解释的十分复杂。对于四个人在同一件事情上作出的各自不一样的表述我就不多加赘述了,影片结束后我就一向在思考:导致四个人各执一词的原因是什么?他们为什么都要撒谎?

  "人们太脆弱了所以才撒谎……在大多数时间里我们甚至不能对自我诚实"路人和行僧说的话句句在理。各执一词的真正原因,就是那句"有软弱的地方就有谎言。"

  强盗想要表现自我即使杀人也要有的磊落气概,女人企图掩饰自我并不贞烈的事实和挑唆两个男人决斗致使自我丈夫死于非命的真相,武士即使是借巫婆的口也意图掩盖自我的懦弱和无能,而樵夫迟迟不愿说出真相,只是想隐瞒自我偷偷拿走了短刀。人性就是这样阴暗而赤裸地呈现出来,各执一词不如说是各取所"需"——各自所需要掩饰的软弱。

  回过头来,有软弱的地方就有欺骗固然是对。然而,软弱从何而来?再追溯回去,强盗在第一次讲述他所编排的说词时,便说了这样一句话:"仅仅是一阵微风。如果没有那阵微风,也许那个男人就不会死".是的,就是那阵风。撩起了马背上女人的面纱,吹起了她轻柔的裙摆。随即他看见了她洁白的脚踝,她面纱下纯美的容颜。于是一切发生。仅仅是一阵微风,吹起了他内心最根本最原始的欲望。

  武士有贪欲。如果不是有贪欲,即使强盗骗称有很多有价值的剑和镜子,武士也应当不为所动才对,可是他没有,因为贪,他被设计绑起来。而后应对被奸污的妻子,他自觉没有脸面继续活下去,从而选择自杀。这在日本传统文化当中也是能够理解的,这就是所谓的"士可杀,不可辱".而强盗被抓后完全交代了他杀死武士的过程,没有一点忏悔,几乎是出于一种炫耀的神情,这是征服所带来的快感。本应当是局外人的樵夫,更有其完全的私欲。他完整看到了事件的经过,可是他报官时的说法与作证时的说法完全偏离了事件的本来面目,这是为什么呢,还是因为私欲,因为他拿了那把镶着珍珠的匕首,为了让自我逃脱谴责,他选择了说谎。于是就有了在狂风暴雨的破败的罗生门下,行僧感叹这种不信任和谎言,比疾病、饥饿、战争等更为可怕,以至于让他几乎丧失了对人类的期望。行僧是宗教的代表,宗教应当教人相善,如果说连宗教都无力维护人性善恶,那这个世界会有多么可怕?路人说人性本来就是恶的,这让行僧和樵夫不能理解,可是在他们对往事的追叙中,似乎隐约印证了这个观点。

  纯然是欲望,造就了每个人内心的软弱,并且构筑了每个人利用谎言企图展现的幻像。人心最深的地方,埋藏了多少阴暗而不可告人的秘密。幽暗破旧的罗生门下,鬼魂都觉得害怕的地方,却在柔和的阳光下真相大白。

  故事的结尾,罗生门下被遗弃的小孩,哭声惨烈。路人抢夺了小孩的包裹,完全表现了恶的一面,樵夫出于善心予以制止,却被路人恶言相责,在路人说出匕首被樵夫偷拿的猜想后,樵夫完全呆了,不敢再出面制止,这就是私欲造成的软弱。可是影片的结尾还是值得我们高兴的,最终樵夫还是良心发现,决定收养弃婴,此刻雨停了,阳光出来了,这说明在经历挣扎后,世界还是出现了完美的一面,是非善恶一线之隔,人性还是有可能弃恶从善的,这是一种新生,一种期望。

  篇17

  樵夫怀抱着弃婴走出残破、腐朽的罗生门,僧人的影子在门框中隐约闪现,影片嘎然而止。

  一共看了黑泽明的两部影片,第一部是他的《梦》。《罗生门》是他的代表作,不可错过。

  过程是带有折磨、不安与压抑的,坚持看下来,印象早已经填入心胸。纯粹意义上的人性的探讨,成功的作品恐怕都是压抑的。就像是看一些先锋小说和一些现代主义的小说,里面总是拥有看似乏味可是绝对功力深厚,震撼人心的白描。

  爱略特说:人类承受不了太多真实。观众也承受不了太多的白描,《罗生门》最开始受到冷遇应当说很正常吧!真正的好东西不怕时间的洗礼,它还是得到了他应有的荣誉。

  从黑泽民刚开始把镜头稳定地对准破旧门檐下大雨磅礴的镜头我就有种预感,带有日本罪恶感气氛的资料又开始了。以前看过的几部日本片,无不是这样的气氛。可是《罗生门》彻底地把这种罪恶感、无助感推演到了极至,感觉呼吸也有些急促。这是从侦探、悬疑片出发,可是没有悬疑片肤浅与无聊。

  人物很少,一对夫妇、强盗、樵夫、和尚。衙门里的戏没有判官的镜头,也许判官本身也是缺失的,那个年代,乃至整个人类的历史,真正的裁判是缺失的,不要提什么法官,那是他的工作,统治阶级的工具。

  衙门成了一个舞台,这几个人表演的舞台,他们卖力地展示自我的演技,述说自我的无助或是气概,每个人编织的故事都很精彩,堪比一些童话。关于真相的揭开,落差让我们产生了震撼。妇人在衙门的表演和她在现实中的表现要逊色很多,张牙舞爪与楚楚可怜区别太大了,人们难以理解。两个男人事后编撰的英雄气概与樵夫看到的动物似的委琐打斗更是制造出了可笑的落差。可是,被人们所不耻的是现实。

  樵夫与流浪汉的争论太说教了,也许是导演故意作出的不甘。

  整个影片的格调与影片的颜色一样,是灰色的。

  千万不要把自我置身其外,很简便地把《罗生门》的故事作为一种特定的意外来评价。樵夫不想牵扯到内,其实也参与了这出丑剧,依然躲不掉流浪汉的尖锐指责。我想我们大多数人都是樵夫的主角与心态,看似富于同情,其实一样是自私并且不愿揭露自我。

  正如卡夫卡说说"你如此厌恶这个世界,却发现自我也参与其中"

  从人类的角度思考让卡夫卡声名雀起。《罗生门》获得世界声誉,也正因为它也是从人类自身的角度出发。

  也许是不想让世人太过绝望,或者是导演本身的对人性的最终期盼,他安排了樵夫怀抱弃婴离开了罗生门--象征人性堕落腐朽的门户。

  而这到底是对人性的寻找,还是终结?

  篇18

  这是日本导演黑泽明的作品,1950年上映,黑白影像,关于世道人心的故事。

  武士鬼魂附体的女巫、女人、强盗,在武士死后,公堂上,鬼魂和两人都各执一词。鬼魂说是自杀,女人说是可能无意中杀死了他,强盗说是自我杀死了武士。但又都在表达自我很无奈,为各自的自私自利辩护。究竟谁是凶手,观众从电影上映以来一向猜到今日,可能每一位看了这部电影的观众,都会疑问重重,同时也深感人性的可怕之处,自私自利,人与人没有信任可言,以及人性的多变。

  樵夫、和尚、乞丐三人到罗生门避雨,樵夫与和尚很沮丧,在看到前面鬼魂和女人与强盗在公堂上的供述以后,怎样也想不通人与人之间没有信任。是樵夫发现了尸体,可前面的供述里有一件物证,镶着贵重之物的短刀不见了。乞丐说是樵夫拿走了,樵夫为自我辩护,说武士是被长刀刺死的。罗生门传来婴儿的哭声,他们三人发现了那个弃婴。乞丐把婴儿的被子衣服据为己有,樵夫说他没有爱心,乞丐也为自我的自私自利辩护。乞丐走后,和尚抱着婴儿很是难过,樵夫说自我已有六个小孩,不多这一个弃婴,之后,抱着小孩走了。谁相信他真的能收养弃婴,也许他会为了生活所需卖掉这个小孩。和尚很少言语,只是愁上加愁,感叹世道人心,绝非人们所能想象。

  这部电影有三个场景地点,罗生门、树林、公堂。场景简单,大部分是自述和对话,但人物内心的自私自利,虽然有自述时语言的掩盖,但也已经显露无疑。大胆的评价一句,他们为了到达自私自利的目的,甚至不惜承认自杀和杀人,但却把罪责的原因归于他人,自我实在是被迫无奈之举,以到达为自我所有自私自利行为辩护的目的。对于自私自利的人性,杀人与自杀都是其次的行为了,如此的话,还有谁会被相信呢这难道不就是人性的可怕之处吗

  人物刻画彰显了演员的演技,武士鬼魂附体的女巫、女人、强盗、樵夫、和尚、乞丐、婴儿,共七人,除婴儿外,每个人都能称得上是主角,形象各异。能如此清晰看出有几个人物,又把人物形象塑造的几近完美,缺一不可,应当是很经典了。由人物串连出一个没有结局的故事,又牵连出另一个接近主题的结局。由故事中的人物各执一词与电影结局,表达了人性自私自利的深刻资料。

  这部电影的主旨,就是影片中的.人物所言:世道人心,人性愚懦,对自我都不能完全坦白。当每个人都不被信任,就是地狱了。

  篇19

  黑泽明根据芥川龙之介小说改编的电影《罗生门》广为人知,作为对人性的思考,一向人文主义的黑泽明在大雨中对淹没人间的洪水意象做了环境的诠释。在芥川龙之介小说中,罗生门根据佛教故事改编,罗生门是一个死亡之门,是一种死亡的象征。在日本有许许多多这样的鬼故事,基本上能够是一种大众情结,日本的鬼故事极为流传,能够说是一种传统了。然《罗生门》电影表达的重点并不在于鬼故事,而是对于人性的发掘。

  故事以一个樵夫发现一具尸体展开,摄像机对准到堂的每一个证人以及嫌疑犯,之后,每个人都有自我的一套说法,真相当然仅有一个,然而,一向到最终,黑泽明都没有告诉我们,真相是什么。直到剧情的结尾处,小孩的哭声惊醒了在场的每一个人,第一个冲上去的有点像《罗生门》小说里面描述的那个强盗,他觉得世道既然如此不堪了,也不在乎再破坏,所以剥下包裹着小孩的衣服,樵夫上去阻止他,并且说他是恶鬼。这时,很经典的一句话:“这是个人狗不如的世界,谁要不自顾自就活不成啊。”每个人都描绘了对自我最为有利的版本,谁都是自私的,都期望事情往自我的意愿去发展,然后得到最大的利益。

  小孩的哭声冲破了这个迷蒙的人世间,连老子都说要回归儿童最为纯真的所在。小孩是最为纯洁不染世俗的,那种啼哭刺破了黎明前最为冷寂的黑暗,犹如一杯清泉沁人心脾。那个和尚怀有对人世间完美的向往,期望人性能慢慢变好,期望仁慈能深入人的心间,几乎,他就是黑泽明人性关怀的写照,可是他也迷惘,也存怀疑,也畏首畏尾。令人感动的是和尚抱着小孩和樵夫站在屋檐下沉默那一段,我想沉默,正是人思索最为静谧的所在,有徘徊,有挣扎,有忏悔,有煎熬,有叹息,有恍惚,当然,也有对前途的点点期望。直到樵夫来抱小孩的时候,他还以为樵夫要剥小孩最终一层衣服,岂能想到他是想抚养这个小孩。

  樵夫说,我自我都摸不清自我的心眼。我想多少人迷失在那里,有人说能战胜自我的人才是最伟大的人,我不想说战胜征服之类的字眼,这些总让人想起该死的战争,我想用归顺这样的字眼,找到自我岂是容易的,往往人们容易在别人的眼神中,在别人的言语中淹没了自我,自我的形象越来越模糊,直到消失在茫茫大海之中。

  结局似乎是朝着善的方向发展,黑泽明给了我们一个很大的伏笔,就是这个小孩以后是怎样发展的,他以后会成为怎样样的一个人,是被趋于同类,还是作为仁慈而善良而道德高尚之人我想,这是一个很大的疑问,当然,我们终归想让他成为一个善良而仁慈之人。就像这个世界,期望,越来越好。

  篇20

  黑泽明作为上个世纪最杰出的世界电影大师,其一生所导电影极多,精品也很多,更重要的是,各种不一样风格的电影跨度极广。同样是武士片,比起那些带有强烈史诗气质的《乱》、《影子武士》等,这部《罗生门》则体现出了一种叙事外的哲学困境的呈现。

  《罗生门》讲述了在罗生门下避雨的几个旅人,讲述了一个最近刚刚发生的案子。一个武士带着妻子进入竹林中,遇到了一个浪人强盗想要霸占这个漂亮的年轻女人。最终武士被杀,强盗被抓,少妇也遭到了侮辱。可是事件的真相究竟是什么,每一个证人却都讲出了完全不一样的故事。谁是可信的,哪一部分是可信的,这既是一个案件的迷雾,更是一个人性的迷雾。

  电影《罗生门》改编自日本著名小说家芥川龙之介的短篇小说,题材资料主要是根据《竹林中》改编,题目来源于同名小说《罗生门》。可是开头几个人在破败的罗生门下避雨的立意,则显然来源于原小说的框架。

  《罗生门》这部电影,突破了传统的电影的叙事角度,不再按线性关系的传统来推动情节的发展,而是走上了多角度,多情节的叙述模式。虽然此时的日本并无别的意念,可是,却在偶然中,《罗生门》成了推开现代电影大门的一个里程碑。

  黑泽明的《罗生门》一如芥川龙之介的《罗生门》一样,表现了一种人性的沦丧和社会的崩溃以及虚无主义的蔓延。日本传统的严酷的封建等级和礼教,在现代礼貌的冲击,在战争后几乎丧失殆尽,人们处在一种时代交叠的空虚和颓废之中。个体的自我堕落才造成了整个社会的退步和异化。昔日威严的罗生门,如今成了破败的废墟,电影里是一群社会底层的人聚居避雨的地方,小说里是落魄武士抢走老妇衣服的场所。和尚也好,武士也好,还是淳朴的市民也好,都揭去了昔日荣耀的个人道德和追求,将自我的本性的恶和虚荣都在罗生门下袒露殆尽。

  人性是善是恶,这是一个争论了几千年的哲学问题。人性的不可知的扩大,成了社会弥漫的一种虚无和存在感的缺失。人都是自私的,都是虚荣的。为了自我浅薄的名誉或者微薄的利益,不惜以谎言和欺骗来掩盖事实。

  竹林中究竟发生了什么,每一个参与者基于自身的利益研究,都扭曲了真相的一部分,给出了一个最有利于自我,或者为自我开脱的陈述。

  樵夫偷走了值钱的珍珠匕首,所以故意推迟了说自我只是发现了尸体,其他什么都不明白。之后又才招出自我其实早就看见了这场事件的全过程,女子不忠贞于丈夫,和强盗苟且了,丈夫鄙夷这个背叛自我的女人,获得了强盗的钦佩,强盗也开始鄙夷这个出卖自我丈夫的女子,可是为了保住名誉,女子让两人决斗,可是两人的剑法都很差,扭打半天,最终强盗一剑刺穿武士的胸膛,死者是被长剑杀死的。女子趁机逃跑。

  强盗为了彰显自我的英勇武艺和开脱罪责,先是说了女子激烈反抗,十分刚烈,然后又说自我征服了这个刚烈的女子,他向女子求爱,女子让两人决斗,仅有一人能活下来。自我高超的剑法下,武士还能招架23下,值得钦佩。杀死了武士,女子已经不知所踪。

  女子则说,自我为了救丈夫,不惜委身于贼,可是当最终救下了丈夫的时候,武士却极度鄙夷自我。女子在极度伤痛之下晕了过去,醒过来,丈夫已经死了,胸前插着匕首。应当是自我晕倒的时候,手中拿着匕首,误杀了丈夫。

  女巫召回了丈夫的亡魂,他则说妻子勾引了强盗,做出苟且之事,还要强盗杀自我。强盗看穿了这个虚伪的女人,于是要替武士杀了她。武士悲痛悲痛之下,还是放走了妻子。强盗也放了自我。可是,想到亲密的妻子竟然如此背叛自我,他悲痛之下自尽了。

  每个人都讲述了不一样的故事,其中都滤去了反映自我缺陷的地方。妻子不忠是事实,强盗和武士的剑法低劣也是事实。武士的软弱是事实。樵夫的贪婪胆小也是事实。每个人为了保全自我,都扭曲了事情的真相。

  社会为什么崩溃,就是因为整个道德已经衰败了。就连善良的和尚,一边说不愿意相信社会就这样黯淡下去了,他宣布自我永久相信他人。可是,另一方面他又总是怀疑身边几个人说的话的真实性。武士已经死去了,已经脱离了这个罪恶的人世,却依然在掩饰自我以往的弱点。亡魂尚且如此,何况人呢

  然而,黑泽明却并未就此将期望彻底破灭。结局,婴儿的哭声,再次让我们看到了期望,尽管又应对了和尚的质疑,樵夫依然表现出了自我的仁爱和宽容。这才是人性——既善且恶。雨停了,从绝望之后走出来,一个新的晴天就要开始。迎接一轮新的阳光,这就是黑泽明对这个世界的完美期望吧。

  这部电影一推出,就在世界引起了轰动。在世界各地挂起了黑泽明旋风,带来了持续的黑泽明热。电影拿下了威尼斯电影节的金狮奖和同年奥斯卡的最佳外语片。至今,也是世界影史的一部杰作和日本电影已经黑泽明自我的代表作和典范。

  罗生门读后感精选(21-30篇):

  篇21

  《罗生门》是芥川龙之介的代表作之一。

  我看的是一本以《罗生门》为名的小说集,小说第一篇即名为《罗生门》。这不一样于电影《罗生门》,电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。

  据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代,一个破产的农民因迫于生计,拿起屠刀,决心作强盗。可是或许是因为他人心本善,抑或是胆子太小,总之一向没狠下心来动手。一天,他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁,且尸横遍野,一片萧索绝望的情景,他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道:“你这个没人性的,竟然对死尸也不放过!”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了,“并且,你以为她生前是个善人吗?她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊!”。这一番话让强盗完却放下了最终的一点善心了,既然是为了生存,还有什么是不能够的?丢弃了仅存的良知后,他就抢走老太婆的衣服,扬长而去。

  初读《罗生门》时,不太能懂其中的深层含义。其实即使此刻,我也不确定自我理解是否正确。可是,不可否认的是,每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景:日落黄昏,阴霾密布,淫雨绵绵,杳无人烟的街道,断壁残垣的废墟,头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦,脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描述尸体,作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他,为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时,还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描述及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。

  其实无论是那个不积阴德的老妇,还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸,为了生计,这是一切犯罪的借口,也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来,这样推理下去,人的基本生存需要得不到满足时,作出的任何事都是能够原谅的。然而纵观中国历史,违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法,就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。

  篇22

  《罗生门》以令人窒息的紧凑布局将人推向生死抉择的极限,从而展示了“恶”的无可回避,展示了善恶之念转换的轻而易举,展示了人之自私本质的丑陋,传递出作者对人的理解,对人的无奈与绝望。

  罗生门,一隅残破的断壁颓垣,在瓢泼的雨水中,边嗟叹人世的纷乱边试图为躲雨的凡夫俗子示范理解洗礼的畅快。然而,在这个悖逆的时代,说教显得如此苍白,各种人性的罪恶与堕落早就以失控的速度滋长,道德瓦解,价值崩溃,连基本的底线在利益面前都不堪一击。

  一、无望的恶中寄寓有限生的期望

  《罗生门》中,具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。荒凉景象中,便有狐狸和强盗来乘机作窝。白昼,这些乌鸦成群地在高高的门楼顶空飞翔啼叫,异常到夕阳通红时,黑魆魆的好似在天空撒了黑芝麻,看得分外清楚。所以一到夕阳西下,气象阴森,谁也不上那里来了。落魄流亡的家将,骨瘦如柴的老妪,搭配着乌鸦死尸,全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息,呈现着行将就木的可憎状态。老婆子眼睛睁得更大,用眼眶红烂的肉食鸟一般矍铄的眼光盯住家将的脸,然后把发皱的同鼻子挤在一齐的嘴,像吃食似的动着,牵动了细脖子的喉尖,从喉头发出乌鸦似的嗓音,一边喘气,一边传到家将的耳朵里。“拔了这头发,拔了这头发,是做假发的。”在如此恶劣的环境中,还想到美发,这就是无望的恶中寄寓有限生的期望。

  二、恶的谎言的对立面不是真诚

  《罗生门》从头至尾坚持了沉重而直接的风格,这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化,从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最终急转而下的“这也是为了生存,要不然也得饿死”的“恶”的觉悟,《罗生门》是对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞。

  这也告诉我们,恶的谎言的对立面不是真诚。完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作,有的只是关于良知与人性的专注思考。

  总之,这是一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品,作者用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角;用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。

  篇23

  一间破殿,陈旧的牌匾,一场由于大雨,一个中国故事。人性就如此他们丑陋的被展现自我出来。

  “罗生门”是芥川龙之介故事的杰作本身来自禅宗是“黄昏,罗门下,家人正在等待过去的雨。”就是这么简单,并强调一个事实,即他是高出了读者的情绪的情景下,冷静的叙述。

  《罗生门》尤其精短,在芥川先生的小说里仅有中国故事,读来也是令人产生疑惑。可是,不可进行否认地,每次读《罗生门》都会觉得有种精神压抑学生沉闷感:日落黄昏,阴霾密布,阴雨连绵,断壁残垣,乌鸦在头顶盘旋,脚边是无人认领的尸体……一副疮痍景象,为后继相关危险的情节发展做了一些铺垫。老妇在女子对于尸体上拔发被一个从主人家被赶出的仆人撞见,仆人能够了解农村老妇用蛇干充当鱼干卖钱谋生的故事后我们恍然大悟:两人作恶撒谎行为都是企业为了提高生存,自我已经成为一种强盗又何尝不是不可呢?于是他们抢了老妇的衣服逃走了。

  无论是不积德的老妇人,还是从“正义”变成强盗,都同样令人悲伤和可怜。天灾人祸,生活迫不得已,这是一切犯罪的借口,也是人性的构成变黑。当一个人的基本生存得不到满足时,做任何事情都是能够原谅的。”这种荒谬的言论被认为是理所当然的。但纵观中国历史,“不被呻吟所喂养”、“不屈服于大米”和“贫穷是不能移动的”这些说法恰恰证明了世界上有比生存更重要的东西——尊严。

  社会是复杂的,善与恶都不容易界定。更不用说人类思想的复杂性,善恶的概念是由人们的社会认知和个人梦想目标的深度决定的。作为一个普通人,肯定会认为自我是“好人”。

  仅有在衣食无忧,风气淳朴的社会中,人们社会才会有尊严问题意识,会惩恶扬善。在温饱都得到了不到能够保证的社会中,罪恶感会被进行消解,善良和正义已经成为一个借口。

  回过头来,有软弱的地方政府就有一种欺骗固然没错,然而中国软弱从何发展而来?纯然是欲望造就了软弱。因为想保住企业此刻学生自身的地位而软弱从而进行欺骗他人。人们生活就是一个因为经过这种的思想而用谎言构筑看似光鲜靓丽的海市蜃楼。

  微风过罗生门吹,作为欲望南京。心罗生门,却怎样也长将再次清理?

  篇24

  芥川龙之介,对于不少的文学爱好者来说,这必定是一个略带遗憾的名称。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样,芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在,在他们早早的去世之后,我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏,一如比亚兹莱的《沙乐美》,一如芥川的《罗生门》。

  《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇小说,可是“成功”一词只能说是在之后肯定了它的艺术价值,当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。如今看来何妨呢,短暂的岑寂不能埋没才华的光辉吧。

  芥川的短篇小说除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景(如《南京的基督》《单相思》)之外,大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事,《罗生门》也是属于这个范畴(取材于《今昔物语》)这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的小说篇幅不长,主角也不多,这些硬件的简洁为作者软件的发挥供给了很大的创作自由度。如开头的背景交代十分的简洁:

  “薄暮时分,罗生门下,一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话,地点时间人物全部展示了。

  针对芥川来说,这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上,读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作,十分突出的展示了他的这种特色。

  《罗生门》中,具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是,乐得狐狸来栖,盗贼入住,最终竟将无人认领的死尸也搬了进来,且日久成俗。”-这便是文章标题罗生门的景象,再加上落魄流亡的家将,骨瘦如柴的老妪,搭配着乌鸦死尸,全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息,呈现着行将就木的可憎状态。这种笔法就像艾伦。坡那种无故产生裂缝的墙壁一样,给情节的发展作了一个危险的预兆。但就象征意义而言,两者却又是截然不一样的。艾伦在我看来更多的是在种植恐惧的种子,而芥川这样做,因为他就是以这样的姿态来写小说的。

  《罗生门》从头至尾坚持了沉重而直接的风格,这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化,从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最终急转而下的“这也是为了生存,要不然也得饿死”的“恶”的觉悟,完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作,有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品,芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角;用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。这种处理,无疑是高超且成功的。

  如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局,虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头,至少那花环在茫然中点亮了微弱的期望光芒。而《罗生门》中,随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音,全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达,与芥川本人当时情感遭受打击不无关系,但摒弃“小我”的情绪,它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。

  以往冒出些声音,斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音是过于苛刻且有失偏颇的。正如萨特存在主义的阐述说到:“人的存在在先,本质在后。到这荒谬世界来,虽然痛苦万分,但并非仅有等死,而是经过自由选择寻找生存之路。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时,芥川另辟蹊径,自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。虽然芥川龙之介并不能从中解脱,于1927年怀着对于时代与社会的困惑不安服毒自尽。但对于日后以安部公房,大江健三郎为代表的日本近代文学,是具有开拓意义的。

  《罗生门》是一篇风格特异,技巧精湛的短篇小说,其文就如他的作者一样,清晰而沉重地看到了问题,展现了问题,却无计解决问题,看到那黑暗之中光明的门扉,却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代,而是人类自我的终身枷锁。于是芥川的瘦弱肩膀最终才被压倒。可在某一个国度,某一个时代里,又有几人能担负起这种思索的重任呢?

  不得不为芥川先生献上一点我浅陋的敬意啊。

  篇25

  短篇小说《罗生门》是日本近代作家芥川龙之介大学时代的作品,自此,芥川正式步入文学创作之途。芥川生于1892年,卒于1927年,天资聪颖、博闻强记、多愁善感,创作时厌恶平庸,厌恶直露浮泛,厌恶隔靴搔痒式的含蓄和天然主义的写实。行文精雕细琢,立意独辟蹊径,构思缜密严整,然文风冷峻,用词朴素压抑,擅长对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞,时常流露出厌世主义倾向所导致的对艺术的执著与痴迷。

  罗生门是坐落于京都的一座破庙,故事年代,京都连年遭灾:地震、龙卷风、大火、饥荒等不一而足。整个京城尚且衰败不堪,何况小小的罗生门,于是,乐得狐狸来栖,盗贼入住,罗生门里的佛像和祭祀用具俱已损毁,涂着朱漆或饰有金箔的木料被人推在路旁当柴出售。

  社会经济低迷,人们普遍生活窘迫,在生存压力下,道德和良知失去约束,人性的“恶”渐露狰狞。由此犯下罗生门下的五宗罪。

  第一宗罪。由于京都城的衰败不堪,仆人被多年的雇主解雇,以致仆人走投无路,迫得在破庙栖身。经济压力下,雇主的冷漠与仆人的弱势构成强烈比较。仆人对雇主不能说无怨无恨,却也是无可奈何。仆人的当务之急是设法筹措明日的生计,但在经济大萧条的背景下,即使想方设法也是无法可想。为生计所迫,是仆人蜕变为盗贼的原动力。

  第二宗罪。在萧条的大背景下,庙宇因无人修缮而衰败不堪倒也罢了。但无主尸体被遗弃于罗生门楼上且日久成俗,任由食尸鸟啄食,以致日暮时分罗生门的上空昏鸦蔽日。人世间重生轻死本是常情,然而对死者的遗弃却超出了“轻死”的度,一个对死者失去尊重的社会必然见利忘义,死者的无助折射出整个社会弱势群体的无助。

  第三宗罪。为生计所迫,老太婆竟然去拨死人的头发做假发。对死者的亵渎,必然导致生者的同类相残。无论这个得瘟疫死去的女人生前有多么的十恶不赦,死亡等于清算,应当能洗去其一生的罪孽。然而,老太婆连死人也不肯放过,求生的本能淹没了道德的界限,良知轻易地滑向罪恶,其行为之恶劣可与当年午子胥掘墓鞭尸相提并论。

  第四宗罪。仆人三下两下扯掉老太婆的衣衫,一脚把抱住自我腿不放的老太婆踹倒在死尸上,然后把剥下的丝柏树皮色衣服夹在腋下,转眼跑下陡梯,消失在夜色深处。仆人阻止老太婆对死人的亵渎,是出于善的本能,然而当他去剥去老太婆衣服时,却是以惩恶的名义在作恶。这是一个弱肉强食的社会,弱者无力抗争强者,就将矛头指向更弱者。

  第五宗罪。被拔头发的死去的女人,生前曾把蛇一段段切成四寸长晒干,说是鱼干拿到禁军营地去卖。禁军们都夸她卖的鱼干味道鲜美,竟顿顿买来做菜。东京都当年的食品安全问题与当前的中国何其相似。一个唯利是图道德沦丧的社会里。

  贫穷是人性滑向“恶”的首要推手。正如梁晓声所言:“与富足相比,贫穷更容易使人性情恶劣,更容易使人的内心世界变得黑暗,并且充满沮丧和憎恨。”罗生门里一共出现四个人物,包括雇主、仆人、老太婆、死去的女人。为了生存,雇主解雇仆人、仆人欺侮老太婆、老太婆亵渎死去的女人,而死去的女人生前又去欺骗士兵。他们严格遵循丛林法则,剥去温情的道德外衣,把人性的“恶”发挥得淋漓尽致。

  正义缺失是人性滑向“恶”的另一推手。人在盛世,道德是束缚“恶”的软力气,社会越和谐,道德的约束力越强大;刑律是束缚“恶”的硬力气,如果为恶触及底线,必然受到惩罚。然而当乱世来临,为“恶”得不到道德的谴责,得不到正义的惩处,社会整体道德沦丧,底线无人看守,为恶者获利丰厚,为善者举步唯艰。而趋利避害是人的本能,在本能的驱使下,叫人如何不去善从恶,历来改朝换代时期的盗贼蜂起具有必须的合理性。

  “善”与“恶”就象宝剑的双锋,当为善超出“适度”的围畴,会滑入“恶”的行列,善与恶之间只是一步之遥。这与当前的计划生育政策何其相似,超生的人须支付一笔的社会扶养费,政府收费具有惩罚性质,其本意是经过经济手段抑制超生者的生育冲动,到达少生优生的目的。然而,在具体执行过程中却悄然变味,部分基层政府经过老百姓交钱就给生育指标的方式,动员富人超生,从而到达创收的目的。

  类似的现象何其多,我们仅以交通罚款为例。交通违章处罚本是规范交通秩序的手段,却越来越象一个个不怀好意的玩笑。君不见,当有车群体越来越庞大的时候,城市的停车场却越来越稀少;街道上密密麻麻的交通摄像头,规范交通秩序用得着这么多价值不菲的摄像头吗摄像头横杆上的雷达感应系统,利用超声波原理感知移动目标,相当于全天候免费为过往的行人车辆打B超,是为了老百姓健康着想吗与摄像头配套的大功率灯泡,刺眼的强光直射汽车前挡,行车者途经交通摄像头时,经常眼前一片空白,埋下巨大交通隐患;交通警察终日忙于违章停车罚款,却对交通要道的拥堵怠于疏导。交警系统本是社会交通秩序的忠实守护者,是道路正义的伸张者,然而在物欲横流的当今,却逐渐演变为盈利组织,打着维护交通秩序的旗号全力创收。

  与交警罚款类似的,还有工商罚款、环保罚款、卫生罚款、公安罚款、城管罚款等等不一而足,以罚代管现象遍地都是。犹如《罗生门》的仆人,本该守着“善”的职能,却不知不觉步入“恶”途。这是谁的失职,谁该为他们的趋恶性埋单。

  经济社会中,人既有善的本能,也有恶的冲动,大多数人在道德的倡导和法律的震慑下,不敢为恶而转而行善。同样,公权力也有善恶两面性,对于它的去恶扬善,该由谁来倡导谁来约束呢对于行政权力滥用,社会道德是不能起倡导作用的。那么法律呢,法律本该能够约束公权力的越界使用,但大多数法律法规就是政府部门参与制定的,法律的制定者和执行者本是上下级关系,是利益共同体。出台一部法律无非是为执法者的为所欲为披上合法的外衣。

  所幸的是,中央政府已经意识到问题的症结所在。这些年来,一次次的政府机构改革、一批批的取消行政审批项目、一部部法律的重新修订、一年年的倡导服务型政府。我们看到中央政府正在逐步把公权力关进笼子,正在奋力打造有限政府。

  篇26

  听说过罗生门,就是不明白罗生门是什么意思,原先是指虚伪与真实之间的辩论。罗生门这本书,是由短篇散文合成的,虽然里面的题材很普通,其实很精彩,很吸引,简单的题材后面告诉我们一个个的道理,真与假,虚与幻,恶与善。

  《鼻子》寺内的高僧长着一个垂到下巴的鼻子,也一向为这个长鼻子而烦恼不堪。有次,无意得到缩短鼻子的偏方,尝试之后真的把鼻子缩短了。高僧并没有所以而高兴,反而产生闷闷不乐,期望鼻子恢复原状,等到恢复原状了,心里的不开心也随之化解。

  人是矛盾体,明明已经摆脱了困境,却怀念起以前的种种。到底是现实的残酷,还是以往的一切一向值得拥有,而不想突然被破坏了,从而对现实产生抱怨?可能是出于内心的习惯,习惯之后突然改变了,反而怀念以前。现实中的我们也会产生这样的矛盾心理,当困境摆脱了,梦想实现了,以为会得到满足,然而不是的,而是产生一种空虚和寂寞的感觉,想要回到过去。

  《山药粥》一个下级武士从来没有喝过一顿饱饱的山药粥,所以期望能够在平生里能够一次喝个饱。有次,机会来了,真的能够喝上一顿饱饱的山药粥,可惜,在喝了些后,看着一锅锅的山药粥,反而产生反胃的感觉,不想再喝了。

  山药粥是梦想,等到让梦想变成现实之后,反而觉得一切都是不真实,很虚幻。以往一向所期待,所执着的梦想,在实现之后,原先可是是如此,甚至对梦想产生一种耻笑的态度。也以往以为梦想是伟大的,永恒不变的,原先等实现之后,更像是一个笑话。

  《蜘蛛之丝》书中主人是一个杀人放火,无恶不作的大盗,有次不忍心杀死一只正在爬行的蜘蛛,而放它一条生路。所以在下地狱时,佛祖见他还带有一丝善心,打算用蜘蛛丝把正在地狱受苦受难的大盗,脱离上刀山下油锅的痛苦。在沿着蜘蛛丝爬了一段过程时,无意中往下看时,看到一齐跟他下地狱的人群,也接二连三的沿着蜘蛛丝拼命的往上爬,就生气了,然后就阻止下头的人继续往上爬,最终,蜘蛛丝断了,大盗再次掉落在地狱里。

  这个故事告诉我们,恶人永久都是恶人,不会因为做了一次好事,还保留一颗善心,只可是是做了太多坏事后而出现疲倦感。恶人的心里始终坚持着一颗卑鄙无耻之心,只是在等待报应。更不能一时对恶人产生怜悯感,而伸出援助之手,因为,不知什么时候,恶人会反转过来狠狠一击。

  《魔术》“我”去见一位会变魔术的朋友,在见识过朋友变的魔术之后,很想学,却抵可是心里的欲望,最终以失败告别。

  人,很容易受到财富的诱惑,只要接触到,就会一发不可收拾。口中所说的梦想,更多是来源于对财富的喜爱。梦想实现了,预示着财富就会离自我越来越近。梦想跟财富是挂钩的。

  《杜子春》杜子春在无处可去之时,一位老人突然出此刻他面前指点迷津,之后成为洛阳首富,过着三年奢侈的生活后,潦倒后无处可去。这时,老人又一次出现指点迷津,杜子春又成为首富,又过上三年奢侈的生活后,又潦倒后无处可去。感受到人情冷暖的他,拒绝了老人的指点,反而期望能够像老人那样成为神仙。老人多次吩咐他不管遇到什么事都不要说话,一旦说话就成不了神仙。杜子春经过多次的磨难后,看到地狱的父母变成老马,不断受到鞭打,于心不忍的他最终受不到父母被鞭打到皮开肉绽,奄奄一息而说话。所以杜子春成不了神仙,这时的老人反而受到感动,让他到泰山南山的茅屋里,过上田园生活。

  杜子春成为首富时,所谓的朋友遍布天下,当他贫困潦倒时,所谓的朋友全部离他而去,一个人流落街头也没有人救济他。穷在闹市无人识,富在深山有远亲。人都是现实的,不管任何时候,有钱的时候,称兄道弟;没钱的时候,谁也不认识。朋友都是靠钱来维持的,异常是在走投无路的时候,根本就不会有人伸手拉你一把。靠得住的,仅有父母。父母永久都在背后默默的支持。

  《竹林中》在竹林中发现一具尸体,大盗说他杀的,尸体的妻子说她杀的,尸体的灵魂说他自杀的,到底哪个说的话是真实的,仅有他们几个明白。

  每个人的内心都存有两面,真实与虚假并成一体。在真实的面前,虚假会用谎言瞒天过海,欺骗所有人的耳朵,以换取一席之位。而真实的表现,反而让所有人产生一中虚幻的构想,在徘徊中来回确认。真真假假,假假真真仅有当事人所明白。

  《报恩记》船长投资的货船遇到风暴沉没后,不但把钱全部赔光,还欠下债款。在偶然之下,小偷闯入到船长的家中,无意中得知船长在二十年前救过他一命,此刻船长有难了,打算报答当年的恩情。之后,船长的儿子无意得知事情后,打算用自我的命换取小偷的命,算是报答小偷以往的帮忙。

  恶人有恶报,好人有好报,有善良之心的人会得到好报。人,无论如何都要带着一颗善良之心,就算是无心之举,别人也会记得恩情。报答的恩情从来都不会提早或者过晚,而是刚刚好。行善积德,总会有收获的时候。

  《小白》名叫小白的小狗,看到隔壁的小狗小黑被屠户设计捕杀,而选择临阵退缩,跑了。之后,小白得知自我的毛全部变黑了,主人也认不出它来,只好狼狈的逃跑出去,四周流浪。感知自我软弱的行为之后,打算去做好事,并救了很多人的命。之后,小白的毛变白了,也回到主人的家中。

  不管什么时候,不能因一时胆小怕事的行为而迟疑,该出手就出手,救人一命胜在七级浮屠。做了好事总会得到好报,只是时间的问题。

  挑了好几个自我喜欢的故事,写了感想。人的一生中,是在现实与梦想中度过,既有欢乐,也有忧愁,可能也会在得与失之间徘徊不定。

  篇27

  芥川龙之介是日本大正时期的重要作家,短篇小说巨擘,也是当时新思潮文学流派的柱石。他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局,而往往给读者带来的是出人意料的结尾。这也正是芥川龙之介之所以被称为日本现代文学史上的鬼才的重要因素之一。《罗生门》里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小小片段,实质平常所见的事情,却在特定的环境下放大来看竟显得如此这般的丑恶与突兀。

  主人公设定为一个刚被主任辞退出来的家将。本是一个善良而普通的人,当他面临衣食不足的窘境时,他心中萌生了一个的念头“倘若不择手段的话”。来到这罗生门时,这个念头仅仅是一个“倘若”,事实上他是没有这样的勇气与魄力的,他毕竟只是一个良民,连他自我也对自我是否真能够“走当强盗的路”而产生了怀疑。当他来到门楼上,看到那个拔死人头发的老太婆的时候,他的正义感告诉他无论如何,在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过,于是刚才那些“当强盗”的念头消失了,他上前抓住那个老太婆,就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕了在要给自我开脱时,她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发,及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。但老太婆并没有料想到,她的自我开脱正正给了仍在踌躇的家将一个当强盗的正当理由。作者最终以家将抢去了老太婆的衣服结尾。故事在描述人物的内心世界表现得细腻而真实。家将、老太婆、死去女人之间的关系,不由让人想到鲁迅先生常说的“吃人”的现象。谁在吃人?谁在吃谁?每个人都在“吃人”,每个人又都在“被吃”。因为那些仅剩的良知,也被饥饿折磨地昏头了,而社会又给与每个人看似合理的“吃人”的理由。应对当今复杂的社

  会,人心的复杂多变,善与恶的定义并非轻易就能划分出来。善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的,作为一般人,总是选择对自我有利的方向。仅有在生活无忧、风气淳朴的社会里,人才会活得有尊严,有善良的愿望和对罪恶的憎恨。而在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里,罪恶感会被消解,善良和正义就会成为一种摆设和借口。而“吃人”的把戏就会循环上演。

  作者在《罗生门》中细腻的描述了主人公内心世界的细微变化。从性本“善”到最终的恶,过程中看到了主人公内心的复杂转变,同时也向读者展示了人类内心的懦弱。人们相信正义鄙视邪恶,在现实中却不能坚持正义,并存侥幸心态为自我的软弱找借口,最终屈服于邪恶且不自知。人性的丑恶在这本书里被淋漓的刻画,我们看到的故事如同被人一件件撕扯下了外衣一样,狭隘、自私、卑鄙,人们不想也不敢直视的东西被暴露在光天化日之下。

  篇28

  罗生门,本是一座庙。庙是看世间的一只眼,庙破落了,世道就破落了,世道破落了,人心就破落了。破落的罗生门里,佛像和供品被打碎,涂着朱漆、金箔的木头被人堆在路旁当柴出售,狐狸来栖,盗贼入住,无主尸体也纷纷扔到那里任由鸦群啄食。

  阴冷,潮湿,散发着腐尸味的罗生门,在芥川的笔下变成文字,变成故事,变成一只尖锋利刃的手术刀,从皮到肉一点点剖开,直剖至人性深处。

  乱世中,最先堕落的,恐怕就是人性。人性是什么?可是是善与恶的相互纠缠和相互较量。世间没有纯粹的善,也没有纯粹的恶,仅有纯粹的利己主义。尤其在一个地震、火灾、台风、饥荒灾连祸接的年代,在一个只要饿倒在路旁,就会像野狗一样被丢弃的年代,仅生计和吃饱,就能够收买人性,使它成为恶的傀儡。

  恶的诞生也不是一蹴而就,毕竟,还有善的反击和压制。起初,当走投无路的家丁坐在罗生门坍塌的石阶上避雨时,在饿死还是当强盗的妄想中,就是因为不能认同"强盗"而委决不下。尤其是看到小老太残忍地亵渎死者时,善本能的驱动,使他产生了强烈的正义感,那一刻,在饿死和强盗之间,他毫不含糊地选择了饿死。

  然而,正义是善变的,因为,走投无路更容易使人的内心充满沮丧和憎恨。生,是世间所有的生物本能的欲望和共同卫护的底线,当这条底线被碰触,一切行为都能够成为冠冕堂皇的理由。为了生,雇主解雇了家丁,家丁剥走了小老太的衣服,小老太拔掉了死人的头发。人欺人,欺不了活人的,便去亵渎死人。为了生,一切罪恶都变得理直气壮。小老太拔去女尸头发时,是以惩恶的名义在作恶,因为那个女尸生前曾不断地卖假鱼干去欺骗士兵。家丁剥走小老太的衣服时,也是以惩恶的名义在作恶,因为小老太丧尽天良,竟然连死人也不放过。

  家丁本是被趋善的,却在小老太的陈词下,最终不知不觉步入恶途。如果引导他走向恶途的是小老太,那么引导小老太作恶的又是谁?引导女人生前作恶的又是谁?

  是心做娑婆,是心是娑婆。

  读《罗生门》就是在读人性的本来面目。孔子说性本善,我赞同。奥古斯丁的原罪说,我也赞同。善与恶本就是一个阴阳共生体,只是善更容易被恶牵引,犹如墙头草,性随境转。

  "如果你是那个家丁,在罗生门的境遇下,你是选择饿死还是当强盗?"每读罗生门,我都会这样问自我。但我始终没有勇气回答。

  现世说,"当强盗还能生,不当就得死。"

  佛陀说,"此刻的你,是过去的你所造;未来的你,是此刻的你所造。"莲花生大士进一步说,"如果你想明白你的过去世,看一看你此刻的情景;如果你想明白你的未来世,看看你目前的行为。"

  一念天堂,一念地狱。

  人这一生,要做的事情并没有那么多。我只想做好那一念的修持,好让我在罗生门的境遇下,能够有勇气选择饿死。

  篇29

  应对死亡的威胁,你选择当强盗,还是饿死?从思考到迟疑最终心中有了答案,到底是什么改变了家丁的内心?读完罗生门后,我久久地陷入了沉思。荀子主张性恶论,人生来就是利己的,但能够经过后天的教化慢慢改变。可感化真正起到作用了吗?当自我的生命受到威胁的时候,当绝无外人能够探知真相时,你选择自我,还是他人?

  家丁是可怜的,遭遇战争年代,主人抛弃,流离失所,孤零一人只能在罗生门处躲雨。起初,他在饿死还是当强盗这个问题上还是缺乏勇气,只能说是有心无胆。那是什么改变了他?

  二楼的老婆子是可怜的,本应是享老福的年纪,却躲在死人堆中取火,在死人堆中寻找生存来源。当家丁看到老婆子拔死人头发时,他的第一反应是“——饿死还是做强盗,恐怕他会毫不含糊地选择饿死”。这时的家丁初次真正见识到恶的一面时,他从心底里厌恶,难道仅仅是厌恶老婆子吗?不,他厌恶的同时还产生了有做强盗想法的自我。

  当家丁弄明白老婆子所做一切的缘由后,他自我开始被老婆子影响到,利己主义的思想卷土重来,这时,他下定了决心,夺走老婆子的衣服逃走。

  回头再读一遍故事,应对死亡的.威胁,你是选择饿死还是当强盗?不一样的人有不一样的选择:孔乙己一生潦倒,却依旧选择“之乎者也”;汉朝匈奴猖獗,班超毅然弃笔从戎。我们能够说孔乙己太懦弱吗?我想他所需求的东西太合乎情理,只得教人把斥责的话生生咽回肚子里……

  芥川龙之介的小说写作风格总是独具一格,慢慢悠悠的环境中总能突显人物的心境,叙事手段同样独具特色,不禁使人感到一种独特的魅力。

  读完《罗生门》后,不禁又使我想起来另一部书籍《三体》,当舰队背井离乡后,应对不确定的未来,家园的破灭,能源告急,食物危机,语言已经成为没必要的工具时,梅杜萨之筏的景象再次显现。道德是人类礼貌建立起来的规则,那么脱离了人类的团体后,或者说即使做了超越道德的事情后也不会被人们制裁的时候,人们行为的准则又会变成什么样呢?为了团体奉献自我,还是为了自我杀害其他人?

  人人都有利己主义,但同时人人又有选择的权力。罗生门的雨不可避免,但期望每一个候雨人都能够等到一片属于自我的晴天。

  篇30

  黑泽明的《罗生门》,人性中**的软弱和谎言。已经是第三次看。依然震撼,毫无厌倦。同时,看到更多的一些东西。

  一间破殿,陈旧的牌匾,一场大雨,一个故事。人性就如此丑陋地被呈现出来。

  黑泽明的手法独特有力。借着樵夫的口,这个发现命案现场的第一人,在破旧的罗生门下躲避一场大雨的时间里,对一个路人叙述了整个事件。同时,殿里还有一个与案件当事人有过一面之缘的行僧。

  是一齐*案。武士牵着坐在白立刻的妻子行走山间,与行僧擦肩而过。之后正躺在树下的强盗在微风吹起立刻女人面纱的时候被她的美貌所吸引遂起歹念。他骗绑了武士,*了女子。而走过的樵夫发现武士的尸体后慌忙报官。

  杀死武士的是强盗,这一点已经确认。而矛盾集中在*的动机和凶器——究竟是长剑还是短刀上。每个人的说词都完美无缺。甚至是已经死去的武士,借着托灵的巫婆之口叙说的口供都似无破绽。

  强盗并未否认自我杀死了武士。然而他口中的武士与自我用长剑激战二十多回合不幸落败也算是好汉一个,而自我则是一个英勇善战,光明正大的男子汉。将一个手握短刀的烈性女子降服,让她顺从地满足了自我的欲念,是一件让自我无比得意和自豪的事情。

  女人承认了自我被*的屈辱,并宣称在此之后自我的丈夫,也就是武士对其冷冷的漠视令自我痛苦万分。于是她拔出短刀让武士杀了自我。但自我因悲伤过度昏厥了过去,等到醒来的时候发现短刀叉在武士的胸口。自我想要寻死却没有胆量。此时的强盗早已不知去向。

  武士托巫女的口述说的又是另一番景象:强盗在自我面前*了自我的妻子。随即却见妻子转而随强盗左右,并要求强盗杀了自我。他遂感愤怒万分。此时强盗一把推倒女人并表示不齿,并问武士如何处置她。武士心下原谅了强盗,却无法容忍妻子的恶毒。带着对她的诅咒和怨恨,武士悲愤地拔出短刀自我剖腹而死。而女人和强盗,包括那柄短刀都已不见。

  罗生门殿外的雨依然滂沱。樵夫、行僧和路人依然在檐下等待雨停。风雨交加如同樵夫内心思潮的激烈碰撞。他最终开口,诉说出他亲眼所见的事实的*。

  强盗在*了女人以后百般抚慰只要她愿意跟他走。她无法决定,想要自我的丈夫和强盗以武力决战,而自我会跟随胜出的一方走。然而武士是懦弱的,他表示不愿意为她冒生命的危险,并且责问自我的妻子:“在两个男人面前出丑,你为何不*?!”此刻强盗说了一句话:“不要这样对待她,她们不是男人,她们无法克制的哭,是因为她们是弱者。”而女人霎时明白过来,自我的丈夫是多么无耻而懦弱的男人。她质问他身为武士却为何没有本事保护自我的妻子,并且对强盗亦百般嘲讽。在她的挑唆下,两个男人最终彼此拔出了长剑开始决战。然而,两人的姿势和剑法是多么的杂乱而无章,毫无气概可言。武士的死也仅仅是无意间的事情。等强盗回过头来,女人已经不见。

  事情就是如此。然而为何樵夫不愿意说出*呢?他说自我不愿意卷入案件。而事实上,只是因为他一时的贪念,偷偷拿走了那柄价值不菲的短刀而已。他意图隐瞒的这这件事情被听他口述的那个路人所揭穿。

  “人只是以为自我诚实。”“有软弱的地方就有谎言。”路人说的话句句在理,一边的行僧叹:“连人都不能相信,还能相信什么?”于是路人说其实本来就是如此。这罗生门附近的鬼魂都觉得人太可怕,所以都不来。

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